だけど「マッテレ」っちゃあこういうことだぞ
「BRIDGESTONE sole Technology（ブリヂストン ソール テクノロジー）シリーズ」、なんてものが存在すること自体知りませんでした。なんでかって言えば、ここのお店に僕が着られるサイズが無い（なさけねーっ）から、行ったことも無い。
SUVのタイヤ性能を、というところを宣伝材料にするのは良いけれど、マッドテレーンのようなパターンがなんというか使う場所と性能論も含めてちぐはぐ感。ボディの方が哀しくもビジネスシューズのままってのは、かえって履くのは厭だわ。
飯島敏宏さんが千束北男の筆名で脚本を起こした「ゴメスを倒せ！」が、まさしくウルトラとの邂逅でした。もちろん当時の僕に「邂逅」などというボキャブラリーなんかありませんでしたが、後年知る知識で、ＴＢＳからの出向として円谷プロで脚本とドラマパートの監督をこなしていた人というフォーマットが出来上がりました。先日の訃報で「金曜日の妻たちへ」が引き合いに出されていて、その番組見ていないけどまあ訃報並みにびっくりしました。
もう一つの引き合いは「バルタン星人の生みの親」。デザインは成田亨さんですが、昆虫型エイリアンのイメージを提案し、千束名義で脚本を書き、監督も務めたことがその由来です。成田さんはじめ撮影を担当した高野宏一さんも、あの「分身」を光学合成した中野稔さんも鬼籍の域。５５年もの歳月ですから無理もない。サブタイトルは「侵略者を撃て」ですが、飯島さんはバルタン星人を侵略者ではなく宇宙難民としてとらえていたところが優しかった。
飯島さんは「ウルトラマンコスモス THE FIRST CONTACT」（監督）でも、暴れまわるネオバルタンに対して、チャイルドバルタンを産み出して地球人の子供たちと友好関係を結んでいくジュヴナイルを描きました。バルタン星人自身は二度目の登場から悪役の立ち位置に変化していきますが、そこは飯島さんの本意ではなかったそうで、人類だって未来においてそうならないとは限らないといった想像と警鐘を兼ねていたようです。遅まきながらご冥福をお祈りします。
ドラマ上だと宇宙歴で綴った方が適当なのでしょうけれど西暦２３７６年、宇宙の彼方を漂流中のＵ.Ｓ.Ｓヴォイジャーが、デルタ宙域とよばれる空間で大昔の宇宙探査船を発見します。これが２０３２年１０月１９日に火星宙域で生じた電磁空間に巻き込まれて遭難した、地球の火星探査船アーレス４の司令船でした。ヴォイジャーのクルーは、司令船船長の亡骸とともに、彼が遺したデータと「僕が集めたデータを、人類のために」というメッセージを受け取るのでした。
１９９５年から７シーズン約１７０話ちょっとの大河ドラマ規模で描かれたテレビシリーズ、「スタートレック・ヴォイジャー」の後半に出てくるエピソードです。アーレス４自体がまだ打ち上げられていないちょっと未来の話ですが、本編の時間軸はさておき、火星を舞台にするドラマの時代がどんどん近づいています。
Ｕ.Ｓ.Ｓヴォイジャーは、トレック初の女性艦長が起用されていて、このキャスリン・ジェインウェイ艦長が大胆な指揮官であると同時に頼れるおっかさんとして奮闘しながら、７万光年という銀河の彼方に漂着し、再び地球を目指す物語です。
現実の21世紀じゃ、キャプテン・カークを演じたウイリアム・シャトナーさんが齢90にして遂に宇宙に行って帰ってきたそうですから、宇宙は気長に待ってくれているってことですね。
ルパン三世part６が始ま・・・っていなくて、６は６なのでしょうけどepisodeは０扱いの「時代」が放送されました。要は、７１年から長きにわたって次元大介の声を担当してきた小林清志さんの番組引退に寄せて、敬意を表したシナリオ作りをやったと。ちょっと異例な特番ではあります。ただ、画面では特に年老いてもいない主要キャストで、５０年前を引き合いに出してくるような演出や作画って、知恵が浅い。どうせやるなら、本当にあれから５０年経った彼等でやるべきです。
そうは言っても、小林さんの次元は時としてルパンなんかよりも魅力的な存在でしたから、降板のニュースの後、その姿を見られるのは幸運だったのでしょう。声色はさすがに聴いているのが辛いほど衰えてしまっていますが。
あとを継ぐのが大塚明夫さん。初代の石川五右エ門をおとーちゃんがやっていたという縁は語るまでもない有名な歴史です。そちらのepisode.１は１６日深夜から。怪盗なのか悪党なのかケチなコソ泥なのか、いずれも作りにくい時代になりました。なにやら前日にはファン投票上位の歴代エピソードを金曜ロードショーでまとめて放送とのことですが、それを超えるのも作り手次第です。
初代と二代目の姿が似すぎている、というのはこの際聞きませんからね
世に産み落とされた初代の姿は、その組織が作り出していた他のグロテスクな改造人間とは一線を画した、華奢ながら精悍ないで立ちでした。そこから追随された二代目は、初代を踏襲しながら各部の強化を図り、世にアピールしやすい姿となりましたが、コアなファンにとっては初代の鮮烈なイメージが強く、二代目を蹴落としていくのです。この二代目の地道な活躍によってブランドは継承され、双方のいいとこどりで、似て非なる三代目の登場を果たします。けれども時代の趨勢で、それらの性能は別の方向へとブラッシュアップされ、すっきりした四代目へと変貌しましたが、物語後半で姿を消しました（復帰するけど）。ということは、まだ見ぬ五代目にはさらなるデバイス頼りの設計思想が重ねられるような気がしてなりません。そこを乗り切れば、六代目で再びオフロード思考へと回帰するかもしれません。
スズキエスクードを四代にわたって乱雑に体系化すれば、それは７０年代に既に予言されていたのです。１号と２号なんて、このあと再改造されるから姿は同じで中身（主にエンジン）が変わるし、ショッカーライダーテレビ版は偶然にも６人で後の「３号」を加えれば（４号は無視しますよ）グランドエスクードの乗車定員となります。三代目、四代目もマイナーチェンジは果たすのですが、基本的には歴代の変遷と仮面ライダーの変化は似たような路線を踏んでいます。
というわけで、来年登場と言われる五代目は、ある意味正念場のモデルなんですが、Ｘライダーくらい初代に回帰してくれないといやだなあと、大半の人が・・・思っちゃいないか（汗）。そのパターンで行くと、災害が多発したりみたびアウトドアライフが見直されたりで、手堅い進化のジムニーとは異なるオフロード趣向への脱皮が六代目で行われながらも、世界情勢がこれをあまり評価せずに次の代へと橋渡しされる。
ここまで行くのに何年かかるんだろう（行くかどうかもわかんないけど）
しかしスズキにそれほどの短期間で古いものを捨てた新車開発ができるのか、２０４０年以降の人口減少と環境悪化の中で自動車が生き残れるのかがなんとも言えませんが（どうせその頃生きちゃいないよ俺）、Ｓマークを高らかに掲げた電気自動車の一ブランドとして成長してくれれば、七代目の可能性はゼロではありません。問題は八代目ですが、空を飛んじゃうので技術的にあり得ないことじゃないとはいえ、さすがに保留しときます。九代目や十代目となると80年代に入っているので（八代目はかろうじて七十年代に始まっています）、もはやこじつけるにも先のこと過ぎてイメージできませんが、そもそも仮面ライダーの変遷とエスクードの歴代から次期モデルを想像するような馬鹿者は他にはいないです、これだけは確かな話。
「テレビシリーズ」全般を初代から三代目（新旧、改造のこと。変身前の常用新旧は除く）、「FIRST、NEXT」を四代目と五代目（二種類出てくるので）、「映画・仮面ライダー１号」を六代目とした場合、「シン・仮面ライダー」に登場するサイクロンは七代目と八代目にあたると思われますが、アニメ作品のＳＤライダーがあるから九代目にまで食い込むのかもしれません。それにしてもだ、ＣＢ６５０Ｒがベースとは。またホンダか←不穏当発言
当然のように常用サイクロンもあって、こちらはＣＢ２５０Ｒをいじっていますが、庵野秀明監督によると、どちらも細部手直し中とのことで、封切りの頃には少しずつ変化していくらしいです。双方見比べると、今回は常用サイクロンの方が好みです。デザインは山下いくとさんの仕事で、主にナディアからエヴァまでメカ担当してきた人（間接的に、初代エスクードをデザインした片岡祐司さんの教え子じゃん）
あの謎のマークも一新されました。ショッカーがバッタ型改造人間に与えたパーソナルサインと思ったら、改造される以前の本郷猛のレーシングスーツに同じワッペンが付いていたというあれです。前デザインはバイク部分が悪魔のように見えていた（主観ね）けれど、なんだか今度はバッタというよりカミキリムシに見えてしまう（あくまで主観ね）。このマークの由来に触れていくのかどうかには興味があります。
コメントのやり取りで当事者しか盛り上がりようのない中身ですが、新帝国WANIの財政力のすさまじさに、つくばーど基地は成すすべもない状態です。
ＥＸ合金マイティジャックなどは、つくばーど基地にも配備されていますが、実は新帝国結成以前の和爾さんから供与されたものです。このうえアンドロメダやらゴーダムやら大空魔竜やらなんて、どこの財布から買い付けろというんだ？ しかもたぶんきっと、絶対にこれだけじゃない（笑）
コンテナに入れて保管してしまったので写真撮れていませんが、基地所蔵の最大級のメカニックと言えば、タカトクトイスのＸボンバーくらいで、ギミックとしてはビッグダイエックスに合体する三機の宇宙戦闘メカがあるから大空魔竜同等。しかし当時、それで5980円くらいでした。新帝国だったら軽く２０隻くらいは買い付けてくるのか！（ご家族ご存じなのか？って、そこは人のことは言えないんだけど、うちではオープン状態の道楽）
1/32でいいよ
「ウルトラQ第１７話」において、人口増加問題から人間を縮小し、用意された同サイズの特定の地区に移住させ完全管理するという「１/８計画」が描かれました。
まさか地球防衛軍がこれに呼応するとは思わなかったよ「ウルトラセブン ポインターをつくる」。全巻で１００冊って、いくらかかると思ってんだよ、作ったら作ったでこんなにでかいの何処に置くんだよ（しかもケース別売）。直撃世代を狙ってのことだろうけど、「高くて買ってもらえなかった当時物」の再現だよこんなの（笑 を通り越した怒）
別メーカーの超合金魂シリーズが、定価２００００円台を超えた頃からおかしくなっていると感じています。少年の心を持った大人の大半は、高度経済成長後の不景気も直撃していて、自由になる小遣いなんてたいして持っちゃあいねーんだよ（泣）
2011年4月の撮影でした
９月１９日。あの死神ことサイボーグ００４、アルベルト・ハインリヒの誕生日なんだそうですが、例によってこういう設定がいつ頃付け加えられたのか、あるいはこの漫画が始まった頃すでに９人分とギルモア博士の誕生日設定は、原作者が作っていたのか、よくわかりません。
ハインリヒは生年があやふやな他のメンバーと違い、東西ドイツ分裂時代というバックボーンを背負っています。だから、設定された年齢（昭和版で２８歳、平成版から３０歳）が絞り込め、１９３０年代と推定されます。え？ うちの親父が１９３５年生まれだったよ。
ハインリヒは東ドイツの国籍だった男で、いわゆるベルリンの壁は１９６１年８月に打ち立てたものなので、昭和設定で言うなら２８差し引いて１９３３年、平成設定だと３１年が東西封鎖時を基準とした推定生年ということになります。彼が動物運搬のトラックに恋人を隠して東ベルリンの検問所を突破しようとして失敗、銃撃されて重体となるのは有名な話ですが、壁ができた年に脱出したかどうかがカギとなっていきます。
この後黑い幽霊団が拉致
このとき彼はシャツにジャケット姿。警備兵は冬服装備なので、８月からは幾ばくか月日が経過しているようです。恋人がノースリーブなのは、着ぐるみに入るためでしょう。この脱出準備に要した手間や時間を考えると、どんなに急いでも６１年の晩秋あたりかと思われます。
まあそんな忌まわしい過去は棚上げして、石巻では彼の誕生祭が開かれています。御年８８歳か９０歳？ 改造された時点で年齢は止まってしまったともいわれていますが。
彩流社という出版社から、「すべてがわかる日本アニメ史1956～2021」という書籍が出版されまして、誰が書いてんのかなと呼んでみると、特定の評論家ではなくて、アニメーション好きのライター集団が企画を立てているようです。
そういうアプローチは、ありそうでなかった。けれども、内容はわかりやすい。白蛇伝や鉄腕アトムに始まって、シン・エヴァンゲリオン劇場版:||まで、古今東西のアニメーションの、代表作品を取り上げています。
この手の本は、厭が応でも賛否が出てしまう。なぜというに、推しの作品があるかないかで、「なんでだっ」という感想を抱かざるを得ないもの。と言ってすべてを網羅しようとしたら、たぶん「アニ辞苑」レベルになってしまう。
いや、アニメと特撮だけで電話帳並みの書籍なんて、１冊くらい棚に置いておきたい気もしますが、現実にこの一冊のボリューム内では、取り上げられる作品にも数の限度がある。執筆陣も頭を痛めたことでしょう。あるいは「そんなことは織り込み済みで、もう続編書いてるぜ」ということなのかもしれません。
僕の、あくまで僕の感想で言うと、やはり「なぜこれとあれとそれと、あと諸々が扱われていないんだろう」と思うところもあるし、重箱の隅をつつくような、記述に対する「えー？」という部分も散見されます。個人攻撃はよろしくないけれど、「はじめに」のパートを書いた人は文章へたくそだし。それでも、アニメーションの世界に関する知識と記憶が、老化によってぼけも出てきた僕の脳髄を補完してくれるところがあり、さすがに手を出さなくなったラノベ時代以降のアニメ化作品については情報を補填してくれるしで、面白口惜しく読み終えましたよ。
最後に、暴露しますと、この著者陣「アニメの旅人」のライターの１人が、元僕の部下であった、あの「いわさきさん」です。ついにプロデビューだ。